Villeneuve-sur-Lot: o escultor Christian Rampnoux marca a cidade com seus banhistas

Depois de Jean-Pierre Rives, a bastide homenageia durante todo o verão um de seus talentos, cujo trabalho colorido é instantaneamente reconhecível. Abertura neste sábado, 7 de junho.

"Villeneuve-sur-Lot, cidade termal da felicidade." Foi assim que Paul Guth descreveu a cidade fortificada. Foi em homenagem a este escritor – que outrora foi seu vizinho – que Christian Rampnoux deu este título à sua exposição. Até 30 de setembro (1), 12 estátuas iluminarão a cidade com suas cores de verão. Depois das de Jean-Pierre Rives, dois anos atrás , são as obras deste escultor de Villeneuve com uma carreira internacional que oferecerão um passeio artístico durante todo o verão, tanto para frequentadores quanto para turistas.

Oito locais foram escolhidos para sediá-los: o posto de turismo, a prefeitura, o teatro Georges-Leygues, a subprefeitura, o salão de chá La Parenthèse, a Place d'Aquitaine, os Correios e a entrada do mercado municipal de Lakanal.

Foi em 1970 que Christian Rampnoux ingressou pela primeira vez na École des Beaux-Arts, então localizada no local do atual posto de turismo. Lá, ele teve aulas de desenho com Maurice Fabre e de pintura com Pierre Raffi. "Alguns anos depois, em 1976, a escola mudou-se para um prédio na atual prefeitura, e Velimir Kovatchevski abriu um curso de escultura", lembra o artista. "Entrei por pura curiosidade, tornei-me seu terceiro aluno e nunca mais saí. Esta exposição fecha o ciclo porque me permite expor obras em todos esses lugares que são tão importantes para mim."

De fato, foi em sua cidade que Christian Rampnoux estudou os métodos clássicos dos escultores do século ^XIX , aos quais sempre se manteve fiel. Em 1992, recebeu o prêmio de escultura da Escola de Belas Artes da Cidade de Bordeaux, concedido por Jacques Chaban-Delmas. "Ele me deu um tapinha no ombro e disse: 'Você é jovem, continue!'", conta o nativo de Villeneuve. E acrescentou, com um ar travesso: "Continuei, mas não permaneci jovem."

Após visitar o Museu do Cairo e descobrir as peças policromadas do túmulo de Tutancâmon, ele introduziu a cor em suas obras. Começou pintando uma grande escultura em gesso que, em 2014, seria entronizada no campanário da igreja de Saint-Germain-l'Auxerrois, em Paris.

No ano seguinte, em setembro de 2015, expôs uma dúzia de estátuas pintadas na Galerie de Gajac. Hoje, sua técnica evoluiu para incorporar materiais contemporâneos. E embora sempre comece modelando sua peça em argila (cerca de 180 kg para uma figura em tamanho real), ele faz seus moldes em silicone antes de "extrair a resina".

Sua paleta cintilante, suas personagens femininas (muitas vezes banhistas), esse toque de modernidade e humor, aliado a um estilo contemporâneo, tornam seu trabalho reconhecível entre todos. Quando perguntado sobre seu estilo, ele responde modestamente: "Na arte, se você não trapacear. Em um dado momento, você simplesmente se esforça para fazer o seu melhor." Talvez seja isso que o estilo seja.

(1) Abertura no sábado, 7 de junho, pelas 10h30, no Posto de Turismo, seguida, se o tempo permitir, de um passeio para descobrir as obras.